Soy una persona no creyente en dios ni en el diablo y suelo ser bastante sarcástica en temas de religión, sin embargo hay temas en el arte que me tienen asombrada, el tema demonológico...¿por qué determinados artistas (arquitectos, pintores, escultores, etc.) desearon plasmar imágenes de monstruos en arte sacro?, muchos de ellos entiendo que lo hicieron para demostrar que lo monstruoso esta relacionado con lo diabólico, muchos otros no tenían esa concepción y plasmaron entes monstruosos que en muchos casos no se sabe lo que significan, estoy iniciando una investigación que va en ese sentido y también iré desarrollando la investigación y recopilación que haga en este espacio.

Mi primera recopilación será en torno a las Dos Santas, pintura realizada en el taller de Fernando Gallego, veremos que puedo encontrar en las grandes bibliotecas, desgraciadamente en México tenemos pocas dedicadas al arte y esta obra no es de Fernando Gallego si no de algún alumno o ayudante así que veremos que tanta información hay de esta obra y del estudio de la misma.

Como se puede observar esa ternurita verde que esta bajo una de las santas, me intriga, al igual que el rosario que sostiene en su mano derecha la otra santa, ese rosario no es cristiano, no posee los misterios y no tiene la típica cruz...parezco estudiosa de la religión y así es, no puedo estar en contra de algo que no he estudiado bien y a fondo, pero el tema no es la religión, sino los monstruos en el arte.  

No me considero artista, creo que estoy muy lejos de serlo, soy una persona a la que simplemente le gusta dibujar y pintar; siempre me he considerado algo obscura y en mis dibujos se refleja mi constante lucha interna; no tengo musas ni busco fuentes de inspiración pero si tengo una persona a la que admiro por sus dibujos, diseños y en general por su arte: Luis Royo, ese artista español que ha mostrado múltiples veces su talento y cuyos dibujos hacen ver un poco a su interior me gustan todos y cada uno de sus diseños, lo que quiere decir y cómo lo quiere decir.

No coloco aqui sus obras por respeto a este gran artista y si recomiendo ampliamente que compren la recopilación de sus obras, claro a los que les guste su arte y sean admiradores de él.

Ideas locas y un poco más

Hoy en una fantástica clase en Casa Lamm el maestro me hizo recordar algo que permanecía olvidado, muchas de nuestras creencias, convicciones, ideologías, gustos, etc., tienen una gran predisposición genética; claro está que no todo se lo debemos a los genes, pero si una gran parte de lo que somos. Recordando esto debo de agradecer a mis padres por su carga genética, gracias a ellos aprecio el arte y me gustan muchas cosas que van desde la mecánica (si, ensuciarme las manos con aceite, grasa y demás) hasta el apreciar una obra de arte y la investigación académica.

Creo firmemente que todo en esta vida es un arte, todo, el asunto está en saber apreciarlo y dicho ello tengo la firme convicción de reparar un auto antiguo (bueno mandarlo reparar) y apreciar todos los pasos de este bello arte de los autos, su mecánica y su estética. Al parecer este blog se va a convertir en algo más que opiniones de economía y de obras de arte plástico, introduciré aquí otra de mis grandes pasiones. El automovilismo.

Aqui les dejo una muestra del coche que enviaré reparar para que el próximo año compita en el Vocho Show, puede que los avances los suba hasta dentro de algunos meses pero veremos el progreso.

Volkswagen Modelo 1979. Condiciones actuales

Coatlicue

Es una divinidad azteca madre de Huitzilopochtli que encarna una época, una cultura y una cosmogonía de los antiguos mexicas. En la actualidad muchos lo consideran como grotesco, sin embargo es una hermosa pieza artística a la que necesitamos ver y desmenuzar de acuerdo a sus aspectos históricos, sociales, religiosos, culturales y económicos.

Coatlicue representa maternidad, guerra y muerte y esta interrelacionada con otros dioses y con las fuerzas demoniacas de la naturaleza, resalta una figura piramidal y en cruz ya que para los aztecas representaba a los 4 puntos cardinales y la dirección central de la cruz representaba el 5 elemento #hacia arriba y hacia abajo”.

Couatlicue tiene una leyenda hermosa en la cual se relata que ella queda embarazada cuando una pluma entro en su vientre mientras ella estaba barriendo. Ese embarazo ofendió a sus  otros 400 hijos,los cuales consideraban que su madre solo podía concebir de un Dios; fue tal la ofensa que, encabezados por Coyolxauhqui decidieron matar a su madre y al hijo de esta. El hijo que nació de Coatlicue y la pluma fue Huitzilopochtli, el cual mató a casi todos sus hermanos (los cuales se convirtieron en estrellas). El castigo para su hermana Coyolxauqui fue el desmembramiento, Huitzilopochtli tomo su cabeza y la arrojó al cielo convirtiéndola en la Luna y él quedando como el Sol. De esta manera se ganó el nombre de Dios de la Guerra.

Mucho se puede decir de Coatlicue, sin embargo lo que es claro es su belleza que evoca al naturalismo y a los animales que reflejan las creencias y mitos de nuestro pasado prehispánico.

Coatlicue nos enseña que hay que apreciar el arte aún en lo que consideremos una pieza grotesca, pero para ello hay que aprender a apreciar la historia que encierra cada una de las obras de arte que hoy en día nos rodean.

Monolito de Coatlicue (Museo Nacional de Antropología e Historia de la Ciudad de México), visto de frente.
Coatlicue en  http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Monolito_de_Coatlicue.JPG